KI macht kein Design

Es ist spannend, als Designer zu arbeiten. Überall tauchen neue Tools auf, die versprechen, den Designprozess zu revolutionieren, Claude Design ist das jüngste Beispiel dafür. Gleichzeitig ist es derzeit auch beängstigend, als Designer zu arbeiten, denn man könnte den Eindruck gewinnen, dass diese Tools – oder KI allgemein – einem den Job wegnehmen werden, es ist nur eine Frage der Zeit.

Wenn mir solche Gedanken kommen, versuche ich mir bewusst zu machen, dass das, was KI tut, kein Design ist. Sicher, sie erstellt ansprechende visuelle Elemente, Prototypen, die Interaktionen veranschaulichen, und funktionierende Apps, die von Menschen genutzt werden können – und das alles auf Basis eines Prompts. Claude Design kann sogar bestehende Designsysteme importieren, ermöglicht die Bearbeitung direkt im Text und gibt das Ergebnis direkt an Claude Code zur Umsetzung weiter.

Aber das ist nicht Design.

Es ist ein Workflow, der es ermöglicht, in kürzerer Zeit mehr Varianten zu erstellen. Das ist wertvoll, allerdings nur, wenn Signale, Geschmack und Urteilsvermögen zur Steuerung dieses Worflows zur Verfügung stehen.

Design ist nicht die Kunst der Herstellung. Man verfällt leicht diesem Irrtum, denn was die Menschen sehen und worüber sie sprechen, sind die visuellen Ergebnisse: Mockups, visuelle Entwürfe, Prototypen, Designsysteme. Außerdem ist es verlockend, davon zu sprechen, dass diese Dinge „gut aussehen“. Schließlich ist es genau das, was man sieht.

KI ist sehr gut darin, „gut genug“ zu wirken. Sie ist hervorragend, wenn es um das Durchschnittliche geht. Aber wenn alle anfangen, dieselben Modelle zu verwenden, um dieselben generischen Ergebnisse zu erzeugen, werden die Produkte alle gleich aussehen: Durchschnittlich und „gut genug“. Das ist zwar keine schlechte Experience, aber sie ist undifferenziert. Früher oder später jedoch, wenn jeder Wettbewerber eine solche Experience innerhalb von Minuten erzeugen kann, wird Undifferenziertheit gleichbedeutend mit Unsichtbarkeit sein.

Der Wert von Design

Beim Design geht es nicht darum, wie etwas aussieht, sondern darum, wie es funktioniert. Es geht darum, das richtige Problem auszuwählen, das man für seine Kunden lösen möchte und zwar auf eine Weise, die für sie sinnvoll ist. Es geht darum, das Problem und die Menschen so gut zu verstehen, dass man entscheiden kann, ob und wie eine Lösung überhaupt aussehen sollte.

Beim Design geht es darum, zu wissen, was man entwickeln soll und warum. Das kann die KI nicht für einen übernehmen. Sie verstärkt lediglich das Gute, das Schlechte und das Nutzlose. Sie ermöglicht es jedem, eine Benutzeroberfläche zu erstellen, die professionell und „gut genug“ aussieht. Was sie jedoch nicht liefert, ist das dahinterstehende Denken: die Strategie, die Recherche, das Verständnis und der Geschmack.

Die Falle, in die man heute leicht tappen kann, besteht darin, die wichtige Grundlagenarbeit des Verstehens zu überspringen und direkt zu den Ergebnissen überzugehen. Das kann geradezu gefährlich sein. Wenn man nicht weiß, was man entwickelt und warum, weiß man auch nicht, wie ein gutes Ergebnis aussieht. KI ermöglicht es einem, schneller voranzukommen, aber ohne die richtige Richtung verschwendet man möglicherweise eine Menge Geld, Zeit und Aufmerksamkeit für die falsche Idee.

Der Einsatz von KI zur Umsetzung einer Idee und ihrer Verwirklichung kann eine große Hilfe sein und den Prozess beschleunigen. Es bedarf jedoch eines menschlichen Designers, um sicherzustellen, dass man KI auf etwas anwendet, das es wert ist, beschleunigt zu werden. Designer bringen Geschmack, Urteilsvermögen und Verständnis mit und können so die Kosten für Fehlentscheidungen reduzieren. Während KI sehr schnell eine Vielzahl potenzieller Antworten generiert, kann ein Designer dabei helfen, die richtige auszuwählen und den Rest zu verwerfen.